国画琴棋书画的寓意,国画琴棋书画的寓意和象征

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国画琴棋书画的寓意的问题，于是小编就整理了3个相关介绍国画琴棋书画的寓意的解答，让我们一起看看吧。

1. 琴棋书画男女之间是什么含义？
2. 琴棋书画中的画指的是什么？
3. 中国画的特点和优势？

琴棋书画男女之间是什么含义？

就是指男子的,古代的文人必须会弹古琴、会下围棋、会写一手好毛笔字、会画国画。

琴棋书画是为了迎合和取悦丈夫的一种手段,和女子无才便是德的原意并不冲突。

说到底女子无才便是德的才应该是指独立的思考能力,辩论的能力,以及一些其他能力,只要不超过夫君,别让夫君没面子就达到古代女子无才便是德的标准了。

琴棋书画中的画指的是什么？

指的是绘画色彩四种古代艺术性文物或技艺。

在古代，弹琴（多指弹奏古琴）、弈棋（大多指中国象棋和围棋）、书法、绘画是文人骚客（包括一些名门闺秀）修身所必须掌握的技能，故合称琴棋书画，即“文人四友”。今常表示个人的文化素养。

补充资料：

1、　中国古代推崇正音雅乐，以"清幽平淡"为上，不以繁声热闹为趋。琴瑟、箫笛、胡琴，都音色柔和，恬淡而音韵绵长，如此幽婉清雅的音乐背后是丰厚的文化底蕴。

2、下棋讲究棋品。弈棋情状种种，往往表现出棋手的性格修养。宋大臣潘慎修以孔孟之道比喻围棋，曰："棋之道在乎恬默，而取舍为急。仁则能全，义则能守，礼则能变，智则能兼，信则能克。君子知斯五者，庶几可以言棋矣。"

3、书法是中国古代极为普及的、雅俗共赏的艺术形式，习书法能调神修心、健康长寿。历史上许多著名的书法家大都是寿星，唐代写《九成宫》的欧阳询，活了85岁；写《夫子庙堂碑》的虞世南，活了89岁。当代书法家上海的苏局仙、北京的孙墨佛都年逾百岁。

4、文人画讲究全面的文化修养，提倡"读万卷书，行万里路"，必须诗、书、画、印相得益彰，人品、才情、学问、思想缺一不可。在题材上多为山水、花鸟以及梅兰竹菊一类，象征淡泊宁静的隐逸生活，纯正敦厚的君子之风，清高坚贞的人格精神。

琴棋书画中的“画”指中国画。一般用毛笔以水溶性颜料在宣纸上作画，以描绘山水、器物、花鸟、人物为主，色调单纯明快、画风写意抽象。古代绘画常用朱红色、青色，故又称画为“丹青”。

绘画产生于文字发明之前，也可能和书法同时出现(古人说“书画同源”)。文献最早提到的专业画家是帝舜的妹妹“夥首”。如果以“夥首”作为绘画艺术产生的标志，那么她生活的时代可能晚了一些，晚于汉字的发明200年。

中国绘画，分工笔画和写意画两科，这是两种不同的表现形式。工笔画用笔工整细致，敷色层层渲染，细节明彻入微，要用极细腻的笔触，描绘物象。

写意画用简练、豪放、洒落的笔墨，描绘物象的形神，抒发作者的感情。

写意画在表现对象上是运用概括、夸张的手法，丰富的联想，用笔虽简，但意境深远。

扩展资料:

琴

古琴亦称“瑶琴”、“七弦琴”，我国最古老的弹拨乐器之一，出现不晚于尧舜时期。2003年，古琴列入世界“人类口头和非物质遗产代表作”。

瑟古代拨弦乐器，最初有五十根弦，每弦瑟有一柱。故有“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”。湖北随县曾侯乙墓出土的古瑟是我国现存最古的瑟。

棋

中国画的特点和优势？

中国画在观察认识、形象塑造和表现手法上，体现了中华民族传统的哲学观念和审美观，在对客观事物的观察认识中，***取以大观小、小中见大的方法，并在活动中去观察和认识客观事物，甚至可以直接参与到事物中去，而不是做局外观，或局限在某个固定点上。

它渗透着人们的社会意识，从而使绘画具有“千载寂寥，披图可鉴”的认识作用，又起到“恶以诫世，善以示后”的教育作用。即使山水、花鸟等纯自然的客观物象，在观察、认识和表现中，也自觉地与人的社会意识和审美情趣相联系，借景抒情，托物言志，体现了中国人“天人合一”的观念。

中国画在创作上重视构思，讲求意在笔先和形象思维，注重艺术形象的主客观统一。造型上不拘于表面的肖似，而讲求“妙在似与不似之间”和“不似之似”。其形象的塑造以能传达出物象的神态情韵和画家的主观情感为要旨。因而可以舍弃非本质的、或与物象特征关联不大的部分，而对那些能体现出神情特征的部分，则可以***取夸张甚至变形的手法加以刻画。

在构图上，中国画讲求经营，它不是立足于某个固定的空间或时间，而是以灵活的方式，打破时空的限制，把处于不同时空中的物象，依照画家的主观感受和艺术创作的法则，重新布置，构造出一种画家心目中的时空境界。

国画的魅力和意义在于它的传承意义和美学价值。要说到中华文明上下五千年，其中能让我们传承的东西太多太多，而画正是不可缺少的一种。国外有知名的画作，一副油画就可以拍出成百上千万的价格，我们的国画自然也是享誉中外。

到此，以上就是小编对于国画琴棋书画的寓意的问题就介绍到这了，希望介绍关于国画琴棋书画的寓意的3点解答对大家有用。