山水花鸟国画创作_山水花鸟国画创作思路

今天给各位分享山水花鸟国画创作的知识，其中也会对山水花鸟国画创作思路进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

本文目录一览：

• 1、南宋山水画的共同特色是什么,有哪些代表画家和代表作
• 2、教你五步创作一幅山水画
• 3、花鸟画和山水画哪种表现形式更适合国画命题创作。
• 4、中国山水画和花鸟画的最高境界是什么作品

南宋山水画的共同特色是什么,有哪些代表画家和代表作

1、南宋山水画风另外一个重要特点是水墨苍劲的“大斧劈皴”，它是与局部特写的“边角之景”一脉相承的。前者是由后者带动的产物，是顺应了后者的形式变化而出现的技法改革。

2、夏圭的画法与马远有相似之处，却又有着自己的风格面貌。夏圭素有“夏半边”之称，意思是指夏圭多作山水滩岸林带半边之景致。南宋四大家以外，也有画家形成了自己独特的面貌。

3、马远对于山水、人物、花鸟无一不精，其山水画的成就尤为突出。马远有“马一角”之称，意指马远多作山水一角之景致，所画的树石线条刚劲坚凝，有如折钗股似的弯折之角。

4、现存作品有《溪山清远图》、《西湖柳艇图》、《长江万里图》等。由李唐、刘松年再到马远、夏珪，发展出了南宋独具特色的山水画。

5、李唐、马远、夏圭次之。”张泰阶则曰：“刘、李、马、夏俱负重名，而李、马为最。”总之南宋四家画派统治南宋山水画坛百余年。他们为画史、画风增添光彩，名流千古。

教你五步创作一幅山水画

准备画纸和笔：选择适合国画的宣纸或生宣纸，并将其用水泡软；选择山水画专用的狼毫笔或硬笔，或者使用羽毛笔等其他符合自己习惯的工具。

先用铅笔轻轻地把山水的构图定出来，想清楚自己所画的这幅山水画大致有哪些组成部分。刻画景物，先用铅笔把景物的明暗画出来，再用蹭笔把虚实给蹭出来。用蹭笔把远处的山蹭画出来，蹭笔画虚的部分很好用。

确定主题和构图：首先确定你想要表现的主题，是单纯的山景还是以山为背景的其它元素（比如人物、建筑等）。接下来，构思你的构图，即山的布局、大小、位置等。

练笔：骨法用笔是我们传统艺术里极为重要过的法则，学习山水画首先要交线条。每天坚持，笔里自得。中国画和书法的关系极为密切，从隋唐开始就提倡以书入画。所以学画国画的同时最好学学书法定能事半功倍。

落墨 有两种常用的方法：一是从近景画起，层层向后推移，画到铋远处。这种方法条理沾楚，U次分明，线条的粗细和墨色的浓淡都较容易掌握；另一种是从主要的东西闸起，闽绕着这个主体去刻画其它景物。

花鸟画和山水画哪种表现形式更适合国画命题创作。

1、山水画表现了人与自然的关系，人与自然的结合。花鸟画表现了自然界的各种生命，与人和谐相处。三者的结合构成了整个宇宙，相辅相成。这是艺术升华的哲学思考，也是艺术作为艺术的本质。

2、中国画按表现题材分为人物、山水、花鸟等。人物 人物画是绘画的一种，以人物形象为主体的绘画之通称。

3、写意花鸟，大多***用以墨或色直接点染，或者用墨打好底色而后着色的方法。其步骤，可先从头部画起，再依次画背、翅、尾、胸腹、爪。也可先从背部画起，再画翅、尾、胸腹，最后画头部，再添画爪子。

4、它往往通过抒写作者的思想感情，体现时代精神，间接反映社会生活。山水画。又称山水，是以山川自然景观为主要描写对象的中国画，形成于魏晋南北朝时期，隋唐时开始独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。

5、画人物有几种表现方法，各有所长，如：白描法，勾填法，泼墨法，勾染法。2 、山水画 （1）山水画的历史进程：山水画，是专门的艺术学科，历史悠久。自唐代以来，每一时期，都有著名画家，专尚从事山水画的创作。

中国山水画和花鸟画的最高境界是什么作品

他的代表作之一是《溪山行旅图》。这幅作品展现了范宽对自然景色的细致观察和深刻理解。范宽通过运用纵深透视和独特的构图手法，将山水的壮丽与宏伟展现得淋漓尽致。

民族风格日益成熟，展子虔、李思训、王维、张缲等人的山水画、花鸟画己工整富丽，取得了较高的成就。

中国画讲究天人合心有万象、天马行空的创作方法和心态，并视此为作画的最高境界。“肇自然之性，成造化之功。或咫尺之图，写百里之景，东西南北，宛尔目前。春夏秋冬生于笔下。

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