中国画人物山水画技法,中国画人物山水画技法有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国画人物山水画技法的问题，于是小编就整理了4个相关介绍中国画人物山水画技法的解答，让我们一起看看吧。

1. 山水画如何构图？
2. 人物山水画挂哪里合适？
3. 中国的人物画山水画花鸟画各有什么讲究？
4. 中国画的三线法是谁总结的？

山水画如何构图？

山水画构图比较讲究，一言两语还真说不清楚。

首先说中国画山水画是非常重要的一个分类，画分三科即人物山水花鸟，又因国画的题材多为自然，所以更显得山水画的地位尤为重要。

如果要再细分山水画还会有工笔写意，长卷小景等等，小景中国画术语，与小品不同，是山水画流派之一。始于北宋初惠崇，有所谓“惠崇小景”之称。

沈括《图画歌》亦有“小景惠崇烟漠漠”之句，郭若虚解说：“寒汀远渚，慌洒虚旷之象”。黄庭坚亦说：“得意于荒率平远”，此即小景风格。

而长卷与小景大有不同，如历代名画北宋王希孟《千里江山图》，自然构图也会有不同。

大概一想到中国画的构图，可能最先想到的就是极具中国哲学意味的留白，留白是中国艺术作品创作中常用的一种手法，极具中国美学特征。留白一词指书画艺术创作中为使整个作品画面、章法更为协调精美而有意留下相应的空白，留有想像的空间，方寸之地亦显天地之宽，正所谓“此处无物胜有物”。

而关于山水画构图还有著名的“三远法”，它的提出是中国传统山水画发展的一个体现，它是对以往数百年间中国山水画打破空间和时间用以造境，以表现传统哲学思想的一个归纳和总结。郭熈总结“三远”说：“山有三远，自山下而仰山巅，谓之高远；自山前而窥山后，谓之深远；自近山而望远山，谓之平远 。

人物山水画挂哪里合适？

通常都是在沙发后面的墙上挂一幅人物山水画，与沙发形成山水相依的格局。水代表财源，流动的瀑布寓意财源滚滚，是非常好的，山代表靠山，背靠大山，不管做什么事都会有靠山，因此在客厅沙发后面挂山水画是非常理想的。

狭长的走廊里，墙壁上选用了竖幅的山水画来做点缀，色系相近，交错搭配，视觉空间无限延展。整个走廊仿佛艺术画廊，狭长的过道也因此变得耐看精巧。

中国的人物画山水画花鸟画各有什么讲究？

1、中国画的画面有意境，画外有精神，画外有画。

2、格局版式讲究密不透风，疏能跑马，即疏密有致。

3、诗、书、画、印俱佳。

4、写意画需要注意是否大写意与小细节的结合、比例是否协调，质感与意境是否到位。

5、花卉、梅、兰、竹、菊之类都可以用上面的原则来评判，只是需要注意每种花的独特魅力和精神所需要营造的意境各不相同。比如梅，多为营造凌寒独自开，傲立风雪等等很独特的魅力和精神。

兰则讲究幽雅，在格局版式上也应该是很雅致、空灵为佳。

中国画并不是实景写生，而是为舒达思想而营造的画里乾坤，花鸟画是不受现实自然规律约束的。品味花鸟画或者创作，更多的是其意趣，至于选择的物象或者物象之间是不是在一个季节，并不重要。

远山、近山，俯视、仰视，可否一景，西洋画肯定不能，而这种创作恰恰是中国画创作的重要手法，山水画画势很重要，画面的深远意境也必须能够显现，所以，为了达到创作的效果，可以用任何的视角，任何的手法，任何的构图。

因为中国画的所有门类都是围绕画面意境，折现自己思想而创作。至于画面物象怎么表现，符不符合现实，并不是很重要，但是并不代表可以互抹乱画，而是对物象的一种更深层次的挖掘与发现。

中国画的三线法是谁总结的？

中国画的三线法是明朝画家沈周总结的。
因为沈周在《画论》中提出的“近墨者黑，远墨者淡”的原理和“三状皆工”的艺术法则代表了中国画发展的高峰。
沈周不仅是文人画的代表，同时也是文学才子，他的文化修养和审美水准为他的画作提供了精神力量和深刻内涵。
这些特征都使得他的绘画成为中国画史上一个重要的里程碑。

到此，以上就是小编对于中国画人物山水画技法的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国画人物山水画技法的4点解答对大家有用。