如何在国画中花鸟,国画花鸟技巧

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于如何在国画中花鸟的问题，于是小编就整理了4个相关介绍如何在国画中花鸟的解答，让我们一起看看吧。

1. 工笔花鸟要怎样创新？
2. 中国古代花鸟画绘画理论？
3. 传统花鸟画从技法角度分为？
4. 中国画怎样调颜色？比如藤＋花青＝草绿，还有什么搭配呢？

工笔花鸟要怎样创新？

花鸟画是是中国画的一种，花鸟画的题材比较丰富，除了花草树木，鸟兽鱼虫等也隶属于花鸟画的范畴。花鸟画的发展表现在题材开拓与画法演变之中，实质是画家主观世界即思想感情发展的结果。花鸟画中，花与鸟无非是画家抒情言志的依托、媒介，并赋予它深厚而丰富的文化内涵。

当代画家王一容擅长工笔花鸟画，将大自然中的花鸟虫兽表现的淋漓尽致。她涉猎很广，作品广受好评，最受欢迎的题材当属吉祥画，例如：牡丹、孔雀、荷花、鲤鱼等，也有一些现代生活气息的白菜、葡萄、柿子等。人们将王一容的这些吉祥花鸟画挂在家中，展现内涵，对美好生活的向往。也用以收藏鉴赏，过节送礼，美好的寓意表达出最真挚的祝福。

王一容工笔花鸟画作品欣赏：

1、富贵牡丹图系列

《惟有牡丹真国色》

《富贵长春》

这个问题我咨询了一下画家江永成老师，江老师给出来简单的回答如下:

工笔花鸟一般都是按着照片去临摹，画出来的没有写意花鸟传神、耐看；有意趣。

如果想创新工笔花鸟，首先你得学习写意花鸟，掌握好写意笔力的基本功。尽可能的去写生，捕捉大自然中生灵的日常习态，锻炼默写花鸟的本领，默写出来的花鸟是最传神，也最有意趣。

希望我借江老师的这段话能帮到你。

下面有江老师的几幅写意花鸟作品你可以参照。

要做到创新，中西画结合是很多人选择的出路，其实在我看来，打破框架种类的限制，其实更能促进绘画的创作，中国工笔花鸟画在写实，构图，色彩运用方面和西画已经差别不大了，如果再对材料多样性，颜料多样性，题材多样性上面推陈出新，必将走出一条崭新的路

中国古代花鸟画绘画理论？

中国花鸟画史是一部中国文人的历史。由于春秋战国诸子的哲学思想影响到社会人文的各个方面，由于这些思想的根深蒂固，产生了中国独特的文人体系，才有了魏晋以后的绘画美学理论，从而奠定了中国花鸟画的审美基础。中国花鸟画的文化根源来自春秋战国诸子。

在中国绘画史上，原始绘画在技巧上对后世也许有影响，但在思想上与后来独特的中国画没有必然的联系。新石器时期的彩陶，现发掘出来较有代表性的有半坡“人面鱼纹彩陶盆”和青海大通“舞蹈纹彩陶盆”，都是人类早期爱美、爱装饰，并且达到一定水平的见证。在河南发现的“鹤鱼石斧”陶瓮彩画，上面画了白色的鹤和勾线的鱼和斧，后人有的把它跟花鸟画的渊源联系在一起。

传统花鸟画从技法角度分为？

花鸟画中的技法有“工笔”、“写意”、“兼工带写“三种。

而写意花鸟画即用简练概括的手法在生宣纸上绘写对象一种画法。工笔花鸟画与写意花鸟画相对应，运用中国特制的毛笔、中国画颜料，在专用的熟宣纸或矾绢进行严谨精致花鸟画创作的一种特殊的画种与技法。

中国画怎样调颜色？比如藤＋花青＝草绿，还有什么搭配呢？

草绿： 70%花青+30%藤黄调配而成，

画工笔花卉的叶子最常用的色彩之一汁绿： 80%藤黄+15%花青+5%朱膘调和成的嫩绿色，常用来作为反叶的底色和嫩叶的底色

.老绿： 草绿中微加墨或微加点胭脂，常用来罩染处于暗部的叶子色彩，薄薄的老绿也可用来渲染反叶.

檀香色： 约70%藤黄+20%朱膘+10%三绿调配而成.加大量水以后常用来刷背景，也可作为嫩芽和托叶的底色.

米黄： 约70%藤黄+30%赭石，主要用来刷背景，在重彩画的绘制中打一层米黄底色容易取得色彩和谐.

三绿： 石绿+白色而得，白色加的越多则就变成四绿，五绿等，三青，四青等色彩也是同理.

老赭：朱膘+墨调和而成，接近熟褐色.常用来提染枝干或提染叶面被虫咬蚀的部分.

胭脂水：胭脂色+大量水调和而成.主要用来复勒线条，曙红水，花青水等说法同理.

豆绿： 三绿+藤黄+少许酞青蓝

墨红色： 曙红+稍许墨赭

到此，以上就是小编对于如何在国画中花鸟的问题就介绍到这了，希望介绍关于如何在国画中花鸟的4点解答对大家有用。