山水国画教学,山水国画教学***

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于山水国画教学的问题，于是小编就整理了4个相关介绍山水国画教学的解答，让我们一起看看吧。

1. 国画山水技法？
2. 山水画和国画区别？
3. 怎样画山水画，要简单又美丽？
4. 《怎样画写意山水》张际才国画技法？

国画山水技法？

1、局部模写法

适合初学者，临摹未到熟练程度，真山水写生又未多接触，须要两相对照，揣摹模写，此时切忌贪大求全。

2、详记法

较完整"真实"地记录画面，适合初步熟练的学者，此时即当强调感受之真实，而非物象表面之"真实"。

3、记异法

只对特别的事物加以记写，适合时间较少或有特别感受时用。

山水画和国画区别？

国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，包括山水画，比如还有人物、纪实、神佛等等。山水画只是国画里的其中一种。

山水画也叫“山水”，主要以山川自然景观为描写对象，是我国国画的重要组成部分。山水画普遍追求平远，高远以及深远的抒写意境，通过散点透视方法创造出理想的作品效果

1、国画包括山水画，比如还有人物、纪实、神佛等等。山水画只是国画里的其中一种。

2、国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。

怎样画山水画，要简单又美丽？

山水画画的简单美丽好说，怎样画却真的不简单 。

这样的回答，是基于问的是中国画的前提，首先中国画画分三科其中之一就是山水画，你想想，偌大的自成体系的国画，三分之一的山水画能简单的了吗?问的又是既简单又美丽，那应该就是写意山水画，那就更不简单了。

说中国写意山水画不简单，不是空穴来风，因为中国画虽然是分人物，山水，花鸟，好像山水是三分之一，但也要知道中国哲学与绘画，自古以来就是更重自然，所以中国画与西方画其中的一个最大区别，就是题材的选择上西方画更多人物，而中国画更重自然，所以山水画在中国画占的地位也可见一斑。

再说写意，写意画是相较于工笔画的称呼，比工笔画要晚一点，是由于文人画的兴起，更讲究诗情画意，也就是诗中有画画中有诗，更突出作者的心意与文人的志趣，而大写意就更是受了心禅学说的影响，才开始大行其道，只看看这个发展的过程，就可见写意山水画的不简单，简单说，如果你想画出既简单又美丽的山水画，先不说技法，首先你得是个文人吧，还得是有点情趣的文人，用现代的话说，你的是个文艺青年似的文人，然后还要有道心禅意，才好开始画出又简单又美丽的山水画。

如果你只是个绘画的爱好者，说实话就别想画即简单又美丽的中国山水画了，不说上面的这些原因，就还有中国画的笔墨技法，也可能要耗尽不少时间精力，山的笔法就好几十中皴法，水也不少种纹，还要学习墨法，什么‘破墨’法等等，不好玩。

我觉得山水画本来也不是那样的简单，即使是笔法简单，但是他的笔意和深意觉得不简单。山水画简单的是表现形式，其内核才是复杂的世界。简单的山水实际上是高度的提炼和简化，你要是想在山水中简单而美丽。那么最有用的方式就是多去看看真山真水。

《怎样画写意山水》张际才国画技法？

《写意山水画技法研究》是张际才在多年的山水画教学实践和创作中总结、提炼出的一套绘画技法与经验。力求以精准详实、简明扼要的语言将自己的创作心得分享给各位山水画爱好者，也努力使图例具有更强的实践性和示范性。

在山水画创作中，张际才注重师法造化。早年曾在赣南山区潜心写生十余载。长期的写生经历使他明白，师法自然能够让自己的笔墨语言得到蜕变，形成具有个性的绘画风格。他生长于南方，作品也大多表现的是南方的山水意境，其写意山水画传承的是岭南画派的革新精神，书中他也想将这种精神展现在读者面前，让大家能从中得到启发。从写实到写意，从具象到意象，山水画有着众多的表现形式。就写意山水画而言，展现出笔墨的奔放与洒脱、自然景象的灵动与生气是十分重要的。我们既要保持传统笔墨的内涵，显现出山水画的写意特性，又要巧妙地将传统绘画语言转换到现代语境中，透露出具有时代感的审美气息。

张际才历时一年完成了这套技法初稿，后来又不断加入许多新的想法。因对其中的部分图例不是很满意，又对其加以修正和完善。为了达到更准确、直观的效果，这些图例他反复画了多遍。之所以将这么多精力花在其中，是为了给广大读者提供一个有质量的参考。在准备的过程中，他说也收获了更多的经验，进一步感受到实践于绘画的重要作用。

到此，以上就是小编对于山水国画教学的问题就介绍到这了，希望介绍关于山水国画教学的4点解答对大家有用。