国画工笔画花鸟,国画工笔画花鸟画大全

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国画工笔画花鸟的问题，于是小编就整理了2个相关介绍国画工笔画花鸟的解答，让我们一起看看吧。

1. 水墨画和工笔画的区别？
2. 花鸟画和山水画、人物画有什么不同？

水墨画和工笔画的区别？

工笔画与水墨画都是中国画的一种表现形式，区别如下：

1、线条

工笔画以线造型是工笔画的基础和骨干，工笔画对线的要求是工整、细腻、严谨。墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡层次。

2、色彩

工笔画颜色以固有色为主，一般设色艳丽、沉着、明快、高雅，有统一的色调。基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色，但进阶的水墨画，也有工笔花鸟画，色彩缤纷。

3、历史演变

在中国画中，先有工笔画而后出现水墨画。如果没有工笔画是不可能出现水墨画的，工笔画是水墨画孕育、形成和得以产生的基础。而水墨画是工笔画的延伸和发展。

工笔画与水墨写意画上色有很大区别：

连常用的画笔都是不一样的，画法上工笔画更复杂更考验画工水平。

1，工笔画是水墨画之母，水墨画是从工笔画中走来的。工笔画是水墨画的审美的渊源，它之间有着不可分割的内在联系和共同的审美追求。不同的是外在的视觉效应，相同的是内在的审美理想和艺术精神。

花鸟画和山水画、人物画有什么不同？

花鸟画、人物画和花鸟画都是中国传统画法，每个的概念不一样。

人物画

以人物形象为主体的绘画之通称。中国的人物画，简称"人物"，是中国画中的一大画科，出现较山水画、花鸟画等为早;大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。人物画力求人物个性刻画得逼真传神，气韵生动、形神兼备。其传神之法，常把对人物性格的表现，寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。故中国画论上又称人物画为"传神"。历代著名人物画有东晋顾恺之的《洛神赋图》卷，五代南唐顾闳中的《韩熙载夜宴图》，北宋李公麟的《维摩诘像》，南宋李唐的《***薇图》等。

山水画

中国山水画简称"山水画"。以山川自然景观为主要描写对象的中国画。形成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分离。隋唐时始独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。

花鸟画

花鸟画，是中国画的一种，以花、鸟、虫等为描绘对象的画。在中国画中，凡以花卉、花鸟、鱼虫等为描绘对象的画，称之为花鸟画。花鸟画中的画法中有"工笔"、"写意"、"兼工带写"三种。

工笔花鸟画即用浓、淡墨勾勒对象，再深浅分层次着色;写意花鸟画即用简练概括的手法绘写对象;介于工笔和写意之间的就称为兼工带写，形态逼真。

除了以上三种还有：界画、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科；

从选材上来讲，山水、花鸟题材广泛，大自然遍地都有，随地取材。人物画取材相对较难，创作一幅作品得找塑造对象。

谢邀请:花鸟画和山水画及人物画的不同之处在于国画分科的门类不同。但画理都是相同的，中国画的特点无论你是那个门类，都要求造型准确，表达意境清晰，以书法用笔，笔墨功底深厚这些要求都是相通的。

突出的主题不一样。

人物画，是中国画中的一大画科，出现较山水画、花鸟画等为早；大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。人物画力求人物个性刻画得逼真传神，气韵生动、形神兼备。其传神之法，常把对人物性格的表现，寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。

山水画以山川自然景观为主要描写对象的中国画。传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。

在中国画中，凡以花卉、花鸟、鱼虫等为描绘对象的画，称之为花鸟画。花鸟画中的画法中有“工笔”、“写意”、“兼工带写”三种。工笔花鸟画即用浓、淡墨勾勒动象，再深浅分层次着色；写意花鸟画即用简练概括的手法绘写对象；介于工笔和写意之间的就称为兼工带写。

总而言之，无论哪一种都要求气韵生动，笔墨连贯。很好的表现主题！

到此，以上就是小编对于国画工笔画花鸟的问题就介绍到这了，希望介绍关于国画工笔画花鸟的2点解答对大家有用。