国画彩墨山水,国画彩墨山水画图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国画彩墨山水的问题，于是小编就整理了3个相关介绍国画彩墨山水的解答，让我们一起看看吧。

1. 水墨画国画和彩墨画的区别？
2. 怎么描写水墨山水画？
3. 彩色的水墨画叫什么？

水墨画国画和彩墨画的区别？

何谓水墨画国画是没有着色的单纯的水墨画，没添加颜色的水墨画，素雅、纯净、墨色层次清晰，画出来墨色酣畅淋漓，耐人寻味。

彩墨画墨和色交融，随类赋彩，展现真实的自然情号景，彩墨画，有泼墨泼彩的大写意，如张大千的《长江万里图》，令人震撼，气势磅礴，给人气象万千，雄伟长江层尽收眼底。

一般山水画都是先墨线，再加皴点擦，最后着色，一幅好的山水彩墨画，画家做到墨不碍色，色不盖墨，墨和色清晰、干净。

怎么描写水墨山水画？

墨在中国画中起非常重要的作用。中国画以墨为主，墨的运用是中国画特点之一，写意山水画也一样，无论中国画的哪一画种，都离不开它，都要用它来描绘。为了更好的运用水墨，首先了解墨的用法。

用墨技法。用墨技法很多，主要的有破墨法，积墨法、泼墨法、干墨法、蘸墨法等五种。

1、破墨法，破墨法就是要打破原有的墨迹而产生墨色浓淡，相互渗透掩映，滋润苍翠的艺术效果。破的方法有浓破淡和淡破浓，或墨破色、色破墨等。一般都是趁湿破或半干湿破，干了就无法破了。

2、积墨法，就是作画时用墨一层一层往上积的意思。一般从谈到浓，层层积染。古人云：“用淡墨六七加而成深，即墨色兹润而不枯。”又云：“作画用墨最难，但先用淡墨积到可观处，然后同焦墨、浓墨分出畦径远近，故在生纸上有许多滋润处。"积的方法，有的是干了以后积，有的是半干湿时积。须注意的是积而不是平染，是淡墨染中带擦，仍然笔笔有法。其艺术效果是滋润浑厚。

3、泼墨法，通常所说的泼墨法，不是用碗把墨水往宣纸上泼，而是用大羊毫笔蘸上饱满的水墨作画，看来有泼的意思。其艺术效果酣畅琳漓，气势豪放。适于大写意花鸟画和水墨、彩墨山水画，特别是表现云山烟雨最为巧妙。

彩色的水墨画叫什么？

水墨画：由水和墨经过调配水和墨的浓度所画出的画，是绘画的一种形式，更多时候，水墨画被视为中国传统绘画，也就是国画的代表。也称国画，中国画。墨水画是中国传统画之一。墨水是国画的起源，以笔墨运用的枝法基础画成墨水画。线条中锋笔，侧锋笔，顺锋和逆锋，点染，擦，破墨，拨墨的枝法。墨于水的变化分为五色。画成作品，题款，盖章。就是完整的墨水画作品。

基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色，但进阶的水墨画，也有工笔花鸟画，色彩缤纷。后者有时也称为彩墨画。在中国画中，以中国画特有的材料之一，墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡（黑、白、灰）层次。别有一番韵味称为“墨韵”。而形成水墨为主的一种绘画形式。

水墨画，是中国绘画的代表，也就是狭义的“国画”，并传到东亚其他地区。基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色，但进阶的水墨画，也有工笔花鸟画，色彩缤纷，后者有时也称为彩墨画。中国水墨画的特点是：近处写实，远处抽象，色彩微妙，意境丰富。

黑白调子的水墨画早期都是以山水画的形式来表现的，虽然仅有黑与白，但因为纸色的关系，其实是略为偏黄的。彩色的水墨画在近代有泼墨山水的应用，也有水墨动画的应用。

与水墨画有关的还有水墨版画。与一般版画不同的是，水墨版画虽然也是木刻版画，但使用宣纸做为纸材，在不同的地方重复水墨印刷，层层渲染的效果，使得每一张作品都明显不同，也具有水墨画的美感。

到此，以上就是小编对于国画彩墨山水的问题就介绍到这了，希望介绍关于国画彩墨山水的3点解答对大家有用。