国画人物论道_中国画道论

今天给各位分享国画人物论道的知识，其中也会对中国画道论进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

本文目录一览：

• 1、大写意水墨画的要领
• 2、历史角度阐释写意绘画是如何成为中国绘画之主流
• 3、中国国画家人然的画有多好?
• 4、山水画论文题目怎么写
• 5、中国画如何用线条构图来表情达意

大写意水墨画的要领

1、先大笔蘸上所要表现的墨色，然后在笔尖蘸上浓墨，用笔卧倒，并向所卧倒的侧方前进，这是从点厾法发展变化而来，几笔便能表现出体面，注意外轮廓不要化开，以使脸形不清楚。

2、线描是写意画的基础，也是最常用的一种技法，很简单。线描就是使用一些粗细不同的线条进行表达，线条有刚柔相间的，有曲直有别的，有疏密相对的，也有虚实相衬的。

3、当熟悉了这种方法之后，可以有意识地利用其效果。 画一幅画要有整体设计，墨色要注意黑、白、灰的安排。黑，就是浓墨，灰是淡墨，白是白纸，是空间。人群中的留白和白纸空间要呼应好。

历史角度阐释写意绘画是如何成为中国绘画之主流

大写意画注重心灵感悟的抒发，不着重物理表象的真实再现。大写意画重精神，这种精神既是画家个人的个性，也是与天地精神相往来的大自由和大解放。

“写意精神”是绘画艺术自由表现和情感抒发的一种内在冲动和表现形式。中国的写意画能在世界艺术之林经久不衰，是因为它始终遵循主客观的统一，对自由的追求恰到好处，又不摒弃客观的制约，这和中国的人文关怀、中庸思想有关。

中国绘画是在“写，表现精神、偏抽象，而西方绘画是在 “仿”，描摹、仿造 事物，偏具象。这也是中西方绘画的最大差异。中国画重视艺术与自然的关系，强调“以形写神”，讲究意境、神韵；散点透视。

拥有包容性中国画，表现在可以把极度的工笔和极度的写意联合在一起，这样绘画方法，叫做兼工带写。兼工带写，就是写意画和工笔画的方式，全部在一幅作品绘画其中。以至于画一个牡丹，也可以兼工带写。

中国国画家人然的画有多好?

著名画家人然居士*** 南京有个人然居士，人很年轻，悟性很高，画境很好。我们相识在山西的五台山，他是那年冬天来“进修”唯一的居士。我记的当时天气很冷，五台山本就是清凉之地，冬季就更冷。

有一个人来求画，虽然画都是明码标价的，但是，还是有人一直还价，希望通过一半的价格，能买下爷爷的画，爷爷一直以来都很热情，也不好意思这样把人轰走，于情于理，都显得不礼貌，于是，他就把情感带入了画中，只画了一半。

有人说，西洋画是“再现”的艺术，中国画是“表现”的艺术，这是不无道理的。中国画与西洋画相比有着自己独特的特征，还表现在其艺术手法、艺术分科、构图、用笔、用墨、敷色等多个方面。

有报道称：昆明雅士得拍卖有限公司，2018年秋季文物艺术品拍卖会，毛然国画《迎春》，尺寸：180×48cm，成交价：1150元。

山水画论文题目怎么写

1、对于粤西山水写生论文的题目，以下是一些建议： 确定主题范围：首先，明确论文的主要内容和研究的范围。例如，你可以选择“粤西山水写生中的自然元素”或“粤西山水写生中的人文特色”。

2、打破时空界限：中国古代山水诗画的形式特征 诗是时间艺术，体现时间上的流动感；画是空间艺术，体现空间上的直观感。

3、美术论文题目，需要根据专业常见的问题选题，比如：实践研究、目标设计探究、新探索、视觉起点、主题思考、研究与实践策略分析、世界新主题、美术中的情和理等。

中国画如何用线条构图来表情达意

主体从自身主观感受出发，利用线条在画面中的布局形式来传达自身的思想情感，每一个画家都有着不同的心得体会，从而形成了中国画的丰富意境。

中国画构图方式有三种，水平线构图法、倾斜构图法、自由式构图法。水平线构图法 就是将所有形象在水平线上展开。这种构图给人以庄重、严肃之感，易造成单调的感觉，但能给人平静、稳定以及开阔、宽广之感。

这要看你要画一些什么样的图案，如果想展现的是人物，还那么人的头像就要放在中间四格的上面。常见的构图就是一字构图和之字构图，S字构图，C字构图，三角构图和卜字构图。

中国画构图法则如下：宾主呼应。一幅画中有主体有陪体，主体与陪体之间应有呼应关系。齐白石的《松鹰图》，鹰为主，松为宾。二者在形式和内容上都有联系。山水画里有主山，有客山。主客之间要有联系、呼应。

中国画的构图方法包括：水平线构图法、倾斜构图法、“s”线构图法等。

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