温州山水国画花鸟教程_温州山水文化

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本文目录一览：

• 1、水墨画初学者入门教程
• 2、国画教程是什么?
• 3、国画鲤鱼的画法视频教程
• 4、国画绘画技巧
• 5、国画山水画写生技巧

水墨画初学者入门教程

1、水墨画初学者入门教程如下：材料准备：笔：小号羊毫提笔，长锋羊毫笔，长锋狼毫书、狼毫书画笔和小号狼毫笔等。墨：初学用墨汁即可。纸：需要宣纸（初学练习技法可用普通白纸代替）。砚：砚台、瓷盘。

2、水墨画的执笔方法如同书法，即五指执笔法，大拇指、食指、中指夹住笔杆，无名指和小拇指并拢上抵住笔杆。注意要悬肘悬腕，最好站着画。

3、用浓墨画花蕊，在半干时用藤黄调赭石画出莲蓬。中号笔调淡墨笔尖蘸浓墨，中锋勾勒荷花的花梗，再用墨点绘制出花梗上的小刺。如果要画得随意一些，不要过于规律、整齐，要表现出花的生机感。

4、选用小号羊毫笔，蘸浓墨，中锋用笔，画出虾枪。第三笔要根据虾头的形状位置进行添画，注意墨色的浓淡和用笔变化，着重体现出虾头厚度。

5、作为水墨画初学者，以下是一些入门教程和技巧：了解基本材料：水墨画的材料通常包括毛笔、宣纸、墨汁和水。选择一支适合您的手型和握笔习惯的毛笔，购买一些高质量的宣纸，以及一瓶优质的墨汁。

6、水墨画初学者入门教程竹子如下：行笔一抹而起即收笔，做到笔收意到。运笔不能太快，否则易飘、薄。笔蘸墨汁逆锋起笔，按笔铺毫，笔力渐用于叶中部。

国画教程是什么?

1、对于国画基础的学习是很重要的，我认为《芥子园画谱》是不错的选择。

2、国画的用墨方法可分为：写实、写意、工笔。工笔 用细致的笔法制作，工笔画着重线条美，一丝不苟，是工笔画的特色。写意 心灵感受、笔随意走 ，视为意笔，写意画不重视线条，重视意象，与工笔的精细背道而驰。

3、国画笔法：笔法是由行笔而形成的。行笔包括起笔、运笔、收笔三个部分，起笔和收笔逆入藏锋、自然含蓄。用笔要意在笔先，以意使笔才能因意成象。

4、以下是国画人物入门教程 （一）起稿： 先用铅笔或炭笔在稿纸上将人物造型画正确，修改完美後将画纸蒙在上面覆描。

国画鲤鱼的画法***教程

1、第一步：用中号提斗笔蘸曙红色，笔根加水两滴，用毛笔侧锋画出鱼身。第二步：用笔尖顺势自上而下画出鲤鱼尾巴。第三步：用以上画法画出第二笔尾巴。第四步：用胭脂色，这笔画出鱼头，顺笔补一笔鱼肚。

2、国画中的鲤鱼是一种常见的题材，下面是一般的画法：准备好毛笔、宣纸、墨汁和颜料。墨汁需要调得适合画鱼的灰色，颜料可以根据个人喜好选择。用毛笔将鱼的轮廓勾勒出来。首先画出鱼的身体，再画出鱼的头和尾巴。

3、选用羊毫笔蘸取淡墨，笔尖蘸浓墨，中锋运笔画出鲤鱼背部及鱼尾。继续侧锋运笔画出鲤鱼背部鱼鳍。蘸取浓墨勾画出鲤鱼头部、眼部。继续点画出鲤鱼嘴部及头部轮廓。选取羊毫笔，蘸取淡墨点画出鲤鱼腹部鱼鳍。

国画绘画技巧

1、“双钩”技法 工笔画中，尤其是工笔重彩画 双勾设色是最为明显的画种特征。 双勾就是物体的体现是靠线条勾勒”而出的意思。 如上图所示竹叶即为双钩描绘。不管是竹叶还是竹竿， 都是沿着外缘勾线塑造形体而成。

2、学习国画技巧 勾线 勾线为花鸟画的骨骼，不论是哪种风格的花鸟画，勾线都极为重要，如工笔花鸟画必须要使用线条来勾勒和塑造物体。

3、涂抹：涂抹是中国画中最常用的技法之一，通过墨、水在宣纸上进行大面积的渲染、填充和着色。洒染：洒染是将笔尖浸染墨汁，然后用手指或毛笔在宣纸上摇洒而成，形成自然流淌的墨色。

国画山水画写生技巧

误区之一：泥古不化。过分强调临摹所得的山水画技法，特别是山石皴法等，结果是要么活山水被程式所囿写成死山水，要么是思路被真山实水所束缚，而找不到表现的方法。误区之二：食洋不化。

构图方法：构图是山水画中十分重要的[_a***_]元素，常见的构图方法有居中法、变通法、前后指法、多点法、对照法、重圈法、渲染法等。

中国画写生的取景与西洋画有别，不讲焦点透视，可以边走边取，即散点***。《长江万里图》和《富春山居图》用焦点***是画不出来的。古人对山水画的要求是可行、可望、可游、可居，散点***可以更好地表现这样的情境。

点染与渐染：在描绘山水画时，可以运用点染和渐染的技巧，增加画面的层次和细节。点染可以表现树叶、花朵等细节，渐染可以表现山体和水流的渐变。空白的利用：山水画不仅仅是描绘山水，还包括大量的空白。

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