杭州写生山水国画_杭州山水画室

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本文目录一览：

• 1、国画山水有哪些画法
• 2、其作品有“黑密、厚、重,然虚实有致”特点的画家是谁
• 3、两宋有哪些不太出名的花鸟画家??很急!!!
• 4、山水画写生方法

国画山水有哪些画法

1、白描：用细线勾画出物象轮廓及其细部，整个画面纯用墨色。有的再加淡墨渲染。粗中有细：如花草画得粗，但绕花飞动的小虫、蝴蝶、或蜻蜓等则画得很细。

2、国画山水技法勾：勾即勾勒、勾线，其目的一是写其造型，二是表达质感。皴：原是皮肤受冻坼裂之意，现运用到山水画中，可表现山石树木粗糙的纹理结构。擦：起到充实皴法的作用。

3、勾勒法 这是最早的山水画表现方法。先用线条勾勒出山水的轮廓，然后填色。这种技法注重线条的精准和颜色的填充。水墨法 这是中国山水画最常用的技法。通过运用不同浓淡的墨色，表现出山水的层次和质感。

4、国画山水入门基本技法如下：山石技法中最重要的就是石皴法，用勾勒加皴、点、擦的方式将山石从一个山头增加成一幅完整的画，最后加点加皴，用笔是逆锋和顺锋交叉进行，将画自然过渡，丰富画面。

5、折钗股与屋漏痕：根据自然中的现象与痕迹而追求的用笔方法，是中锋行笔的变异手法，从而丰富了中锋用笔的表现。飞白锋：此笔法是从书法用笔中的飞白转化而来。

其作品有“黑密、厚、重,然虚实有致”特点的画家是谁

贵池之游在黄宾虹画风上的影响，便是从新安画派的疏淡清逸，转开学习吴镇的黑密厚重的积墨风格。以此为转机，黄宾虹开始由“白宾虹”逐渐向“黑宾虹”过渡。1928年黄宾虹首游桂、粤，画了大量写生作品。

B选项，徐悲鸿不遗余力地推行写实绘画的主张，不但在油画领域实践这一主张，而且倡导用此改革中国画，他的中国画作品有《愚公移山》《奔马图》《九方皋》等，故排除。

黄宾虹是早学晚熟的画家。早期致力于学习传统画法，中期深入山川自然，师法造化；晚期，所画兴会淋漓，深厚华滋。黄宾虹的山水画创作的最大成就是用墨。勾勒点染，泼墨点彩，更善于用水，以至出现“黑、密、厚、重”的风貌。

两宋有哪些不太出名的花鸟画家??很急!!!

1、到了南宋以后，花鸟画家辈出，流派纷呈，风格更趋多样。在风格精丽的工笔设色花鸟画继续发展同时，风格简括奔放以水墨为主的写意花鸟画，水墨“四君子画”相继出现。

2、黄派代表了晚唐、五代、宋初时西蜀和中原的画风，成为院体花鸟画的典型风格。 徐派 又称“徐家野逸”，简称“徐派”。中国著名的画派之一，也是五代花鸟画两大流派之一。代表画家为南唐的徐熙。

3、花鸟：工细，绚丽，恢弘，富贵。南宋则差似之。的确文人画派兴起与宋代，发起人就是苏东坡，文同，扬无咎，赵孟坚，米芾，米友仁父子。

4、两宋画院可称为历史上画院隆盛的时代，而画院制度也以此最为完备。出自画院画家的作品，反映了最高统治者的审美标准，称之为“院体画”。

5、李公麟，北宋著名画家。字伯时，号龙眠居士。好古博学，长于诗，精鉴别古器物。尤以画著名，凡人物、释道、鞍马、山水、花鸟，无所不精，时推为“宋画中第一人”。李公麟是一个卓越的现实主义艺术的大师。

6、花鸟画以梅兰竹石为主体的文人画广泛流行，讲求自然和笔墨情趣。许多山水画家也兼擅水墨花鸟和梅兰竹石。著名画家有钱选，陈琳，王渊，张中，李息斋，赵子昂，柯九思，吴镇，顾安，倪瓒，张逊，邹复雷，王冕等。

山水画写生方法

山水画写生法 （1） 局部模写法：适合初学者， 临摹未到熟练程度，真山水写生又未多接触，须要两相对照，揣摹模写，此时切忌贪大求全。

有两种常用的方法：一是从近景画起，层层向后推移，画到铋远处。这种方法条理沾楚，U次分明，线条的粗细和墨色的浓淡都较容易掌握；另一种是从主要的东西闸起，闽绕着这个主体去刻画其它景物。这种方法主次鲜明，重点突出。

重复体味法：此法即留验于此山此水间，留连忘返，反复观照体味，使山水形象完全烂熟于胸，以致行坐眠食，时刻不忘。石涛之钟情黄山，潘天寿先生之画雁荡，黄宾虹先生之爱观夜山，即得此法三昧。

山水画写生技法：山石结构与皴法。骨法用笔是传统“六法”中最基本的技法之一，是关于绘画用笔的问题，也是运用“线”表现对象形体的重要技法，骨力、骨气，形似皆于本意，而归乎用笔。水画写生技法：山石结构。

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