学画国画山水技法_初学国画山水画***

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本文目录一览：

• 1、传统山水画描绘正确的方法
• 2、国画山水画的设色技法是什么和什么
• 3、如何画好山水画
• 4、怎样学国画勾皴染点擦技法?

传统山水画描绘正确的方法

【答案】：B B[解析]A、D项主要是针对西方绘画的特点。中国山水画的表现手法有写意和写实，故答案为B。

意境。根据精英家教网得知，国画是非常讲究意境的，山水画也是如此，所以关于中国传统山水画的描绘正确的是意境。

在中国山水画中，艺术家通过运用线条、水墨、用色等技法，通过构图、透视和笔触的运用来表现山水的虚实、远近、高下的关系，以此创造出具有意蕴的画面效果。

构图方法：构图是山水画中十分重要的一个元素，常见的构图方法有居中法、变通法、前后指法、多点法、对照法、重圈法、渲染法等。

传统山水画描绘正确的方法如下：传统山水画是中国绘画中的重要艺术形式之一，主要通过表现山、水、云、树等自然景物来展现作者的情感和艺术境界。传统山水画的描绘不仅注重形态和结构的准确，更强调抓住物象的神韵和气息。

国画山水画的设色技法是什么和什么

国画山水画的上色方法是：首先要根据画面意境主题表达的需要确定主调，如以赭色为主的则是暖调子，以汁绿、花青为主的是冷调子。在一个主调的统摄下辅以其他色相与之对比呼应，使达到既有对比又统一和谐的艺术效果。

鸿运当头国画山水画技法有勾勒法、淡墨法、浓墨法、设色法、泼墨法和折痕法。勾勒法 使用毛笔和墨，通过勾画线条来描绘山水的轮廓，线条流畅而有力，表现出山石的质感和立体感。

注重色彩的淡雅和协调：浅绛山水画的色彩以淡雅为主，注重色彩的协调。通常以淡***为基底，再以淡红色、淡紫色等颜色进行点缀。在设色时，要注意色彩的明度和饱和度，避免过于浓烈或刺眼的颜色。

最简便的着浅绛山水原是指以泛指在水墨的基础上浅着色的一种画法。皴、擦、点、染、勾、勒，上色时注意不要平涂，不要盖墨线，色彩要有变化。根绝结构，不要盲目的画。要有节奏，不能乱章。

中国山水画的表现技法如下：勾勒法 这是最早的山水画表现方法。先用线条勾勒出山水的轮廓，然后填色。这种技法注重线条的精准和颜色的填充。水墨法 这是中国山水画最常用的技法。

如何画好山水画

步骤一：勾线。画前景中的松树叶，勾线要流畅，线条要稍显精致；画松针时，墨色要有浓淡变化，树冠的形状要完整，不可画散。画中景中的山体时，要注意把握好山石之间的一些杂树的疏密和墨色浓淡的变化。

临摹：画山水必须先把山水画的像，如何学习？首先是要临摹，选好几样东西去临摹。如树木可选松树、梧桐。石的披麻皴法，解锁皴法、大小斧劈皴法也要练习。

一）、笔法：中国画在用笔方面的要求是很高很严格的，这些严格的要求就是所谓“笔法”。唐代张颜远在《历代名画记》里提到“夫物象必在于形似，形似须全其骨气，骨气、形式皆本于立意，而归乎用笔。

山水画简单又好看画法：1第一步，先画出地平线，和水流的轮廓。2第二步，画出远处的小山的大致轮廓，并将水流和草地的细节都补充完整。3第三步，接着，再画出一些小山。4第四步，画出天空中的一些云朵。

准备画纸和笔：选择适合国画的宣纸或生宣纸，并将其用水泡软；选择山水画专用的狼毫笔或硬笔，或者使用羽毛笔等其他符合自己习惯的工具。

怎样学国画勾皴染点擦技法?

大斧劈皴，用笔以侧锋为主，勾廓兼用中锋。大斧劈皴运笔顿挫曲折，头重尾轻，笔线遒劲，一气呵成。小斧劈皴，用笔尖勾画，用力在毫末，勾画时虽用笔肚，但画竖时锋常在左，而画横时锋常在上，并非只用笔肚。

用笔方法：勾、皴、擦、点、染。勾是工笔、写意画法主要手法之一。比较起来以工笔画用的更多一些。工笔的勾，以中锋为主，要求工整、严谨，近似书法中的楷书。擦：笔触不清楚的叫擦。

中国山水画的基本技法有五种：勾、皴、擦、染、点 画分十门：唐代张彦远《历代名画记》分六门，即人物、屋宇、山水、鞍马、鬼神、花鸟等。

山石技法中最重要的就是石皴法，用勾勒加皴、点、擦的方式将山石从一个山头增加成一幅完整的画，最后加点加皴，用笔是逆锋和顺锋交叉进行，将画自然过渡，丰富画面。

水墨画的五种基本技法如下：勾、皴、擦、点、染。勾是用毛笔在生宣纸上勾线。皴是勾出形的基础，用不同形态的点、线、面进一步画出形态的肌理和凹凸变化。擦是皴后的基础上，用干笔侧锋擦出肌理的粗糙、平滑质感。

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