中国画人物理论书籍,中国画人物理论书籍推荐

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国画人物理论书籍的问题，于是小编就整理了4个相关介绍中国画人物理论书籍的解答，让我们一起看看吧。

1. 小说国画人物介绍？
2. 中国画人物创作研究方法？
3. 中国画精神人物？
4. 中国古代人物画是以描绘人物内心世界为主的对吗？

***国画人物介绍？

《国画》主要讲述了荆都市副处长朱怀镜的官场经历，朱怀镜从一个县城的普通办事员到成为市***实权派人士，他在官场上处心积虑，费尽心思；情场上如履薄冰，难以取舍……

王跃文给我们呈现出了一副栩栩如生的官场百态图。下面，简单地给大家介绍几个书中的人物。

朱怀镜，原本是一个小县城里有职无权的***小官员，后来碰上机会，调到市***，没曾想，工作了三年又三年，仍然只是一个副处长。而处长刘仲夏资历不如他，却蒸蒸蒸日上。

一次偶然的机会，刘仲夏看上了朱怀镜的朋友李明溪的画，开口向朱怀镜索画。

不巧，李明溪恰好是一个放荡不羁爱自己的艺术家，对官场的人和事向来不屑一顾。

为了巴结刘仲夏，也为了让自己的官运有所改变，朱怀镜使出浑身解数，对李明溪软磨硬泡，几番波折后，李明溪终于答应了他的请求……

也正是从这件事开始，朱怀镜走上了为了权势投机取巧、不择手段的官场争名夺利之路。

李明溪，朱怀镜的画家朋友。一个总是成天躲在小小画室里涂涂抹抹的人。

王跃文在李明溪初次出场时，是这样描写他的：

中国画人物创作研究方法？

关健是画眼睛。一双黑眸长睫，楚楚动人，全用浓墨则缺乏层次，局部用淡墨则失去特征，尤其是那上睑睫毛，如果用笔画出来，神***全无。

要用较湿的墨画上下眼睑，趁其未干时，用浓墨画出黑眼球，双方相撞，自然洇化，产生的泼墨效果扑朔迷离十分生动。左右眼睑用墨又加区别，则避免了重复的乏味。这是中国写意人物画睫毛的第三种画法，名曰撞墨法。此外，还有破墨法、侧扫法、写睫法等，因势随意而用。

中国画精神人物？

东晋顾恺（1）“传神”画人物最主要是“神”即精神状态的表达。“手挥五弦易，目送飞鸿难”，强调眼神的表现对于传神是最重要的。

（2）“以形写神”画人物首先要形象真实、准确，同时要对体态和动作生动的描绘，还要正确处理人物之间的关系，并且要***用艺术夸张手法才能达到“以形写神”“形神兼备”的目的。

中国古代人物画是以描绘人物内心世界为主的对吗？

绘画的一种。以人物形象为主体的绘画之通称。中国的人物画，简称“人物”，是中国画中的一大画科，出现较山水画、花鸟画等为早；大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。人物画力求人物个性刻画得逼真传神，气韵生动、形神兼备。其传神之法，常把对人物性格的表现，寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。故中国画论上又称人物画为“传神”。历代著名人物画有东晋顾恺之的《洛神赋图》卷，五代南唐顾闳中的《韩熙载夜宴图》，北宋李公麟的《维摩诘像》，南宋李唐的《***薇图》等。

我国近现代的著名大师有：任伯年、齐白石、黄宾虹、张大千、徐悲鸿、李可染、李苦禅、傅抱石、何海霞、陆俨少、石鲁、赵望云、林凤眠、陈半丁等。

1、中国古代人物画对于人物的描绘，不仅仅是满足外形的肖似，而是更着重人物性格与内心世界的揭示，即所谓的传神。

2、中国古代人物画的独特传统，还表现在善于运用长卷的形式，突破时间和空间的限制，真实而细致地描绘现实生活的场景及其人物活动。除了前面介绍的《韩熙载夜宴图》属于传统的长卷式的人物画外，场面更为繁广的应推宋代张择端的《清明上河图》。

3、中国古代人物画的独特传统，还表现在高度的笔墨技巧与技法的多样性。

例如，上面谈话到的人物画，从画法上讲都属于工笔画。其中有工笔重彩，如顾闳中的《韩熙载夜宴图》，也有工笔淡设色，如张择端的《清明上河图》和曾鲸的《张卿子像》。

应当指出的是，中国古代人物画既有如上述的刻画工细的工笔画，还有画法洗练纵逸的简笔人物或写意画。后者的代表作以梁楷的《李白行吟图》最为典型。寥寥数笔就把大诗人李白那种才华横溢的风度神韵，刻画得十分传神，真可谓笔简意赅。

以上所谈到的中国古代人物画，都是著名画家的作品。中国历史上一些不知名的工匠创作的人物画中也有不少优秀的作品，古代的工匠们发挥了他们的聪明才智，创造了动人的艺术形象。

到此，以上就是小编对于中国画人物理论书籍的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国画人物理论书籍的4点解答对大家有用。