大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于国画写意水墨花鸟画作品的问题,于是小编就整理了4个相关介绍国画写意水墨花鸟画作品的解答,让我们一起看看吧。
工笔画和山水画都是水墨画,是两种不同的表现形式。工笔画是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式。水墨画还分为白描和写意。普通来说,细致入微,层次浑厚,栩栩如生的多是工笔画了,山水画一般是写意居多
工笔画与水墨画都是中国画的一种表现形式,区别如下:
1、线条
工笔画以线造型是工笔画的基础和骨干,工笔画对线的要求是工整、细腻、严谨。墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等,画出不同浓淡层次。
2、色彩
工笔画颜色以固有色为主,一般设色艳丽、沉着、明快、高雅,有统一的色调。基本的水墨画,仅有水与墨,黑与白色,但进阶的水墨画,也有工笔花鸟画,色彩缤纷。
中国画的表现内容主要有人物、山水和花鸟。人物画所表现的是人类社会,人与人的关系;山水画所表现的是人与自然的关系,将人与自然融为一体;花鸟画则是表现大自然的各种生命,与人和谐相处。三者构成了宇宙的整体,相得益彰。
人物画_以人物为描绘对象的画科。因描绘题材不一,又可分为人物肖像画,人物故事画以及风俗画,其主要特点是强调以线造型。
山水画_以自然风物为描绘对象的画科。山小画主要有青绿、金碧、没骨、浅降、水墨等技法形式。
花鸟画_以花卉、竹石、禽鸟等为描绘对象的画科。主要有工笔设色和水墨写意两大技法体系。
院体画_专指封建时代为皇室宫廷供养的专职画家的作品,一般讲求工细、整饬、富丽堂皇,有较强的装饰性。一些效法宫廷画家的作品,亦称“院体画”。
文人画_亦称“士大夫画”。泛指中国封建社会中文人、士大夫的绘画。“文人画”作者一般回避社会现实、寄情山水花鸟,以标榜浩然正气。“文人画”作品讲求“书卷气”,注重笔墨情绪,脱略形似,强调神韵。
诸明新作写意山水画《春江水暖鸭先知》
杭州籍画家诸明先生多以江南水乡风光入画,他的作品笔墨淋漓,格调清新典雅,富有浓郁的抒情意味和乡土气息。他笔下的国画山水创造性地表现江南水乡的浓郁韵味,形成了鲜明、独特的个人画风,深得国内外艺术界的高度评价和广泛赞誉,影响巨大。
水墨画中自然离不开水,水作为水墨画基本组成部份,其重要性是不言而喻的,尤其以江南风景画为主要描写对象的江南山水画,更是画之灵魂。画家诸明选取江南山水入画,由远及近,由低至高,我们仿佛能听见那流水哗哗的响声,白色的房舍林立,芭蕉树挺拔,宛如是在仙境之中。
诸明最新山水画作品《春风又绿江南岸 四面八方香满园》
画家诸明在国画山水的创作中,在临摹中国传统山水画基础上对国画进行了大胆探索,他的用笔走线委婉舒畅,丝丝入扣,以形写神,入情入味,给人以安宁静谧之感。他的用墨一反传统的皴、擦、烘、晕,自创一格的渲、涮、突显出润中之韵,宣纸和水墨交融润化,单纯简捷地写出江南民居的柔美,抒发了对江南的无限情意。
他的山水画多为水墨,宗法董其昌,兼取黄公望,倪瓒、他用董其昌的笔法来画山水,却绝无秀逸平和,明洁幽雅的格调,而是枯索冷寂,满目凄凉。于荒寂境界中透出雄健简朴之气。
八大山人山水画深受董其昌的影响,吸收了董氏艺术中清明秀丽的长处,而省去了董画中过分强调笔墨修饰的偏向。
此外,他还吸收了黄公望的浑厚、萧散,倪瓒的天然、幽淡等优点,变格创新,形成意境冷寂,寓意深邃,用笔简括,于荒率中见圆润之趣的独特风格。
按时代讲,又有早、中、晚的变化。
到此,以上就是小编对于国画写意水墨花鸟画作品的问题就介绍到这了,希望介绍关于国画写意水墨花鸟画作品的4点解答对大家有用。
[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。转载请注明出处:http://yinchuan.xinfangwangbj.cn/post/15227.html
上一篇
国画动物主题墙幼儿园文案